本机构深耕舞台艺术教育领域，构建包含空间造型、灯光叙事、服装符号学三大核心模块的完整教学体系。教学团队由活跃在行业一线的设计师组成，采用项目制教学模式，每学期设置3-5个真实剧场设计项目供学员实践。
| 教学模块 | 课程重点 | 实践项目 |
|---|---|---|
| 空间叙事设计 | 剧场结构解析/动线规划 | 沉浸式剧场设计 |
| 灯光语言表达 | 情绪渲染/节奏控制 | 多媒体灯光装置 |
| 服装符号系统 | 角色塑造/文化解码 | 跨文化剧目设计 |
数字技术革新推动舞台艺术呈现方式变革，2023年行业调查显示，具备跨媒体设计能力的设计师需求增长42%。本课程特别增设虚拟舞台设计单元，教授UE5引擎在剧场设计中的创新应用。
采用阶段性能力评估体系，学员完成640课时学习后，将具备独立承担中型剧场设计项目的能力。往期学员作品入选爱丁堡艺术节、阿维尼翁戏剧节等国际展演平台。
掌握三大构成原理
完成4个场景模型
参与真实项目设计
构建作品集雏形
