模块 | 学习重点 | 实践方法 |
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剧本创作 | 人物塑造/情节架构/对白设计 | 分场写作训练/类型片分析 |
影视摄影 | 构图原理/灯光控制/运动镜头 | 场景复现拍摄/设备实操 |
后期剪辑 | 节奏把控/转场技巧/声画配合 | 多版本剪辑对比/拉片练习 |
影视剧本作为创作基石,要求学员建立系统的写作方法论。通过经典剧本解构训练,掌握三幕剧结构的内在逻辑,学习如何通过事件推进塑造立体人物形象。每周设置命题创作任务,结合教师批注进行多轮修改打磨。
从基础曝光控制到复杂场面调度,课程设置阶梯式训练项目。通过不同场景的实拍对比,理解焦距选择对叙事的影响,掌握灯光布置对情绪表达的作用。特别设置外景拍摄日,强化自然光运用能力。
评审专家通常用前90秒判断作品质量,开场镜头需要具备强吸引力。建议将核心冲突在个叙事单元完成铺垫,动态调整节奏密度。完整版与精简版需同步准备,适应不同院校的提交要求。
每月设置全流程创作项目,从剧本开发到成片输出完整走通制作流程。通过项目复盘会分析各环节衔接问题,培养团队协作意识与多工种协调能力。
创作灵感枯竭:建立个人素材库,定期进行观察训练
设备使用障碍:设置专项训练周,分解复杂操作流程
作品风格模糊:进行导演研究计划,提炼个人创作标签